Qu'est-ce que vous avez manquées au cours des 25 dernières années de regarder «Who Framed Roger Rabbit»

Qu'est-ce que vous avez manquées au cours des 25 dernières années de regarder «Who Framed Roger Rabbit»

Ce samedi a marqué le 25 e anniversaire de Who Framed Roger s 'Lapin Sortie américaine. Si vous êtes comme moi, cela est essentiellement une fête nationale. En outre, vous êtes probablement aussi vieux que votre barbe brillante rend tous les Gandalfs jaloux. En tout cas, Qui veut la peau de Roger Rabbit est, sans aucun doute, un des plus grands films jamais réalisés. Il a l'intrigue et le mystère d'un film noir, Bob Hoskins, effets visuels pré-informatisés qui sont fondamentalement des miracles, Bob Hoskins, Disney et Warner Brothers caricatures ayant du plaisir ensemble en dépit des lois de copyright et sérieux, Bob Hoskins (Bob Hoskins). Ce qui suit est une promenade assez loin vers le bas ballot voie; juste aller avec elle et croyez-moi, parce que tout cela est génial.

La chose qui n'a pas vraiment se discute au milieu de la louange sans fin (et bien méritée) pour Who Framed Roger réalisations techniques s 'Rabbit est ses brillants, mais a minimisé, allusions au racisme en Amérique. Cela est vrai: Qui veut la peau de Roger Rabbit est une sorte de racisme. Pour tous ceux qui ont lu le livre Who Censored Roger Rabbit (dont le film était basé sur), cela est sans surprise. De ascenseurs séparés et les fontaines pour Toons (une étiquette sourcil raisingly proche de l'insulte raciale jour "des ratons laveurs") à des restrictions sur l'achat de liqueur d'origine humaine et un serviteur humain est décrit comme «le symbole de statut final," les coups de livres à les séparations qui existent au sein d'une société racialement chargée. Il est plus modérée et ré-interprété au milieu de la live-action / monde animé du film, mais l'histoire ne pourrait pas exister sans elle.

Au cas où vous ne l'avez pas vu le film dix fois dans la dernière semaine, voici un bref résumé (euh, pourquoi pas?): Eddie Valiant, un détective privé dont les jours de gloire est venu à une fin abrupte (et alcoolique) quand un Toon tué son frère (un piano a chuté sur sa tête), trébuche sur un schéma d'acheter et de démolir Toontown tout en essayant de comprendre pourquoi Toon étoiles de Roger Rabbit a été encadrée pour une assassiner.

Si vous ne l'avez pas lu le livre, alors je suis désolé je l'ai acheté l'une copie du Strand avait (et aussi pour faire le livre snob commis sentir mal qu'il m'a vendu un livre pour 79 cents qui est si rare de la bibliothèque de wons UCLA 't laisser partir les piles - mais sérieusement, obtenir sur elle, nerds). Bref résumé du livre: Roger Rabbit, une star de la bande dessinée, meurt mystérieusement, et son double (seulement lire) embauche Eddie Valiant pour savoir pourquoi, et aussi pour effacer son nom après avoir été encadrée pour l'assassiner de Comic magnat du livre Rocco DeGreasy. Il est une toute autre histoire (je veux dire, Roger embauche Eddie) que vous pouvez télécharger en format eBook et lire *. Juste ... ouais. Lis le. Je ne peux même pas parler de la fin.

Le livre est tout au sujet de l'histoire de détective, l'arrosage des rappels constants de la ségrégation sur pratiquement chaque page. Il ya seulement l'homme et Toon-seulement des bars et des Toons humanoïdes qui sont devenus prospères grâce à l'assimilation. Les Toons, être des acteurs de la bande dessinée, parlent à travers des bulles et il ya une qualité humanoïde distinctement que Jessica Rabbit affiche en supprimant ses ballons de mots et de ne parler vocalement - clairement une allusion au code de commutation (abandon des modèles de discours ethniques et prenant standardisé - essentiellement, blanc - diction). Toons ont séparés les universités et les policiers des escouades, et sont la plupart du temps confinés à vivre dans Toontown (la partie de la ville où les gens de couleur qui travaillent principalement services ou de divertissement emplois en direct). Tel est le monde Eddie et Roger vivent, si ces choses ne sont pas vraiment en voiture pas l'intrigue comme ils le font dans le film.

Par exemple, dans le film, l'encre et la peinture Club, où Valiant prend les infâmes des photos de Jessica Rabbit et Marvin Acme, est un examen Toon - humains strictement seulement. Oui, cela a été fait allusion dans le livre, mais dans le film, il est étoffé et plus de conduire l'histoire, il est une excuse pour avoir un enfer de beaucoup de plaisir avec des effets spéciaux (pour ne pas mentionner piqûres Disney et Warner Bros. caractères uns contre les autres dans le plus grand du piano duel JAMAIS ). Toons sont constamment stéréotypée à travers l'ensemble du film, et de la manière irrespectueuse Roger (une étoile) obtient engueuler par son directeur dans les cinq premières minutes est quelque chose Humphrey Bogart probablement jamais eu à mettre en place avec. Toons sont des citoyens de seconde classe, en dépit de leur statut aux yeux du public. Il est comme quand Sammy Davis Jr. en vedette à Las Vegas, mais ne pouvait pas manger ou jouer au Casino il jouait, et a dû rester à un (sh * ttier) hôtel séparée à travers la ville. Parce que la ségrégation signifiait que peu importe comment évalué un artiste était sur la scène, il ne veut pas dire qu'ils ont obtenu d'être évalués en tant que personne en dehors.

Ensuite, il ya Jude Doom, qui est la détermination de démolir Toontown est fondamentalement le cœur du film. Juge Doom atteint sa position de pouvoir en déguisant son héritage et en tournant littéralement d'un personnage coloré dans un homme blanc (d'alerte de sociopathe). L'histoire du système d'autoroute de Los Angeles (et la plupart des autoroutes en Amérique) est jonché de la destruction de projets de logements minoritaire, déplaçant des milliers de leurs résidents, afin de se frayer un chemin pour les routes commodes et rentables. Le personnage de Doom prend un peu plus loin, avec son intention d'utiliser Dip (un produit chimique lui-même créé: la première substance connue qui tue Toons) pour essuyer Toontown dans l'oubli, ce qui implique essentiellement génocide. L'intrigue du film ne serait pas exister sans ces éléments, mais contrairement au livre, le thème raciale est absorbée dans le récit de la place utilisée pour décorer.

Portant le poids de tout cela est la ligne emblématique de Jessica Rabbit, "je ne suis pas mauvais, je suis juste dessiné comme ça." Elle ne peut pas aider à la façon dont elle regarde; elle a essentiellement été attribué son esthétique, et elle a demandé de ne pas être jugé sur cette base. Elle peut être un Toon, mais elle est aussi un personnage en trois dimensions (je pourrais écrire tout un autre post sur ​​le sens de cette ligne dans un contexte féministe - sérieux, une telle grande ligne). Elle veut être vu pour qui elle est, pas pour les aspects de sa physicalité qu'elle a été créée avec et n'a aucun contrôle sur. Elle pourrait tout aussi bien être dit qu'elle est pas voler votre magasin, elle est juste vêtu d'un sweat à capuche, ou qu'elle ne fait pas quelque chose d'illégal, elle vient de conduire une voiture.

La période de temps à la fois le livre et le film sont mis en appel à la ségrégation raciale plus d'un public moderne peut être à l'aise avec, mais les deux itérations marcher la ligne en utilisant Toons admirablement. Il est presque une combinaison de la culture autour de la ségrégation, et la secousses reflet de ce dans les bandes dessinées et films d'animation de l'époque (toute autre balle de cire, en particulier pendant la Seconde Guerre mondiale ). Juste un des aspects de génie du script du film est sa capacité d'adaptation et de présenter la culture énoncées dans le livre, sans nuire à l'intrigue et ouvertement attirer l'attention sur lui-même. Ça fait partie du paysage. D'un seul coup, le film parvient à transmettre les thèmes et les sensibilités du livre basé sur son (pas une tâche facile), les utiliser pour raconter l'histoire, et avec un tas de génie effets visuels pour démarrer. Vingt-cinq ans plus tard, Qui veut la peau de Roger Rabbit détient toujours comme une réalisation cinématographique incroyable, la façon que vous le regardez.

* Ceci est même pas un endossement payé, je pense juste que vous souhaitez vraiment profiter.

Photo descriptive © Touchstone Pictures

MOTS-CLÉS: