Il est une vérité universellement reconnue que chaque petite fille veut être une ballerine. Peut-être que vous ne vouliez être une ballerine pour que deux secondes, mais encore, fille, allez, vous vouliez ces chaussures à bout et tutus, je sais que vous l'avez fait parce que je l'ai fait pour.

Il ya beaucoup de raisons, la plupart d'entre nous ne grandissent pas à être des danseurs professionnels. Il est une vie épuisante et exigeant, il est une carrière avec un délai défini, et si vos pieds ne sont pas assez Archy ou vous êtes à quelques pouces trop grand ou vous ne disposez pas des cuisses de ballerine traditionnels, vous vous trouvez habituellement essentiellement sur de chance dans le monde de la danse professionnelle.

Eh bien, les règles sont faites pour être brisées, et "Rien à perdre", une gracieuseté de la compagnie de danse célèbre Force Majeure de production, se brise tous ceux "quel danseur est censé ressembler à" règles quand il fait ses débuts l'année prochaine à Sydney, Australie . Directeur artistique de Force Majeure, Champion Kate, a fait équipe avec l'artiste et militant Jean Kelli Drinkwater pour créer une production composée d'une troupe de danseurs de sept, plus la taille, cinq femmes et deux hommes.

«Rien à perdre» vise à contester la perception dominante de ce que les corps des danseurs devraient ressembler », déclare un communiqué de presse pour la performance. «Fat» est un petit monde puissante remplie de bagages et de jugement. "Rien à perdre" les questions les connotations et présente confiants, interprètes incarnés à travers la lentille de l'expérience vécue, agrémenté de texte adapté à partir d'entretiens avec les acteurs. "

L'avis d'audition pour le spectacle utilise spécifiquement le mot «gras», un mot certaines personnes dans la communauté de taille plus trouver insultant et déclenchant, mais Drinkwater, qui se identifie comme la graisse, ont défendu le choix du mot:

"Vous ne pouvez pas faire un simple travail sur la taille du corps, car il est une conversation incroyablement complexe», at-elle déclaré indépendant . "Personnellement, je utiliser le mot de graisse parce que je l'ai récupéré et il n'a pas de bagage négatif. Il est juste une description de mon corps, comme grand ou brune. Mais tous ne sont pas à ce point, et nous avons voulu lui faire sentir comme un appel-out très accueillant: nous voulions que les gens se sentent en sécurité à se mettre là-bas. D'autre part, nous ne sommes pas évitent désormais de ce sujet ".

Bien que le spectacle ne sera pas mis en scène jusqu'à Janvier dans le cadre du Festival de Sydney, il a déjà reçu beaucoup d'attention pour pelletée de terre dans la communauté de la danse.

"Pour tout ce que nous disons au sujet de l'existence d'une plus grande représentation de la danse contemporaine, fait, je ne pense pas qu'il y est», a déclaré Champion. "Les corps des danseurs, comme étonnantes et qualifiés comme ils sont, peuvent être très aliénant. Nous voulons que ce spectacle ait un impact visuel fort: il est sans aucun doute sur le corps plus grand. "

Le spectacle lui-même se concentrera, en partie, sur les propres vies des danseurs et leurs relations avec leurs corps. Il convient de noter que le casting de "Rien à perdre" ne sont pas des danseurs professionnels formés mais ils ont tous une formation en performance.

Nous sommes actuellement au milieu d'une conversation culturelle intense à propos de la politique du corps, et qui fait de "Rien à perdre" à peu près aussi opportune et pertinente comme une pièce de danse peut être.

"En regardant ces artistes découvrent leurs physicalities inhérents a été une expérience incroyablement joyeuse", a déclaré Drinkwater, dans une interview vidéo . «Je pense que cela va vraiment à venir à travers fortement avec le public."

(Images par Toby Burrows via )