Qu'est-ce que «l'Office» m'a appris sur l'écriture de la comédie

Qu'est-ce que «l'Office» m'a appris sur l'écriture de la comédie

Pouvez-vous croire que Dunder Mifflin est en train de dix ans aujourd'hui? L'adaptation américaine de The Office a été créée le 24 Mars, 2005, et tous les fans de Ricky Gervais et Martin Freeman attendait avec impatience de voir si Greg Daniels pourrait offrir le même sec, l'honnêteté mal à l'aise que la série au Royaume-Uni a apporté à la télévision si facilement. Bien que le premier épisode était presque une récréation exacte du pilote au Royaume-Uni, dans les épisodes qui ont suivi, il est devenu clair que Steve Carell, John Krasinski et Rainn Wilson étaient à relever le défi de créer quelque chose de nouveau et prêt à apporter leurs propres forces uniques à des personnages attachants déjà. Michael Scott était pas une réplique exacte de David Brent. Dwight était pas Gareth. Jim était pas Tim. Chaque personnage a été ramené à la vie avec une approche légèrement différente, mais tout aussi efficace, comique, et il était si rafraîchissant de voir.

Bien que le pilote a été diffusé en 2005, il a fallu attendre la série est venu à Netflix que je commençais enfin rattraper sur la vie des employés de Dunder Mifflin. Je Binged sur ce spectacle depuis des mois, et est devenu instantanément obsédé. Et bien que je crédit Saturday Night Live avec moi conférant avec un amour de la comédie, ce ne fut que le Bureau que je pensais, "Ouais, je pourrais faire ça!" Cela a été mon genre de comédie, et je instantanément commencé à rêver de écrire pour la télévision, un rêve que je ne serai jamais secouer jusqu'à ce qu'il soit réalisé. Pour moi, Le Bureau était Comédie 101, et vous feriez mieux préparez-vous, parce que je vais partager mes notes.

Observer les gens autour de vous

La chose la plus glorieuse à propos de The Office (si vous regardez la série américaine ou britannique) est qu'il est relatable. Nous avons tous eu un travail ennuyeux peut-être que nous ne aimait pas, mais que nous coincés autour depuis parce qu'il a payé nos factures et nous a amusés entre dort. Nous avons tous travaillé avec un maniaque comme Angela, un je-sais-tout comme Oscar, un plaisantin rêveuse comme Jim, ou un nerd / agriculteur / artiste martial hybride comme Dwight (ok, peut-être Dwight est un sur un million). Si vous avez la démangeaison d'écrire, mais vous ne savez pas par où commencer, il suffit de regarder autour. Quels types de bizarreries ne les gens ordinaires ont? Comment réagissent-ils aux défis de tous les jours? Comment ils passent leur temps libre? Ces observations vont vous permettre de créer une fondation pour les caractères relatable, qui peuvent alors évoluer dans la direction que vous choisissez. Vous pouvez toujours ajouter un peu de fou plus tard. Il suffit de prendre Jan, par exemple. Nous avons commencé totalement empathie avec Jan Levinson-Gould. On l'a vue en tant que superviseur fatigué, de plus en plus épuisés de manigances constants de Michael Scott, et nous avons compris sa douleur. Au cours de son passage à l'émission, cependant, Jan transformé en l'un des personnages les plus étranges et les plus hilarants de tous. Mais l'arc de Jan a été construit sur une réalité convaincante. Tirant son inspiration du monde réel vous permettra de relier à votre auditoire. Ce qui est inestimable, et pourrait signifier la différence entre les personnages sympathiques et des personnages attachants.

Faites vos personnages posés

Non seulement les personnages devraient être construite sur un fondement de la réalité, mais ils doivent aussi avoir des couches multiples, même contradictoires,. Michael Scott est le parfait exemple. Il serait facile de haïr Michael, en particulier dans la première saison, mais lentement mais sûrement, ses vraies couleurs sont révélés (et ne l'appellent pas Shirley). Au fond, Michael Scott est un individu endommagé chaleureux et attentionné. Tout le monde sait le moment où ils sont tombés en amour avec Michael Scott. Pour moi, ce fut l'épisode dans lequel Pam est déçu que personne du bureau est venu à son exposition d'art. Comme elle remballe ses pièces, Michael montre et raves à leur sujet. "Celles-ci pourraient être tracés!" Ceci est le moment que mon cœur fondu dans un grand ol 'flaque d'eau. Michael est insensible et un peu dense, mais il se soucie comme personne d'autre. Les personnages principaux les plus réussis sont ceux qui peuvent être à la fois aimé et haï. Les meilleurs protagonistes sont imparfaites, et les meilleurs antagonistes sont irrésistiblement humaine (vous pouvez comprendre exactement où, pourquoi, ou comment ils se sont trompés).

Personnages doivent également passer par un voyage, qui est un autre aspect de la vérité Greg Daniels a apporté à l'Office. Tentante si elle serait de laisser Dwight ou Ryan ou Pam comme ils l'étaient au début des saisons de la série, ils ont tous considérablement évolué au fil des années, parce que ce est comment la vie fonctionne. Les gens ne restent pas souvent le même depuis des années et des années. Et même si Jim et Pam étaient sans doute moins sympathique dans la dernière saison qu'ils ne l'étaient dans le premier, le public apprécie une véritable représentation fidèle de la façon dont de vrais humains changent.

Si il est cassé, vous pouvez le fixer

Une des choses les plus admirables qu'un écrivain puisse faire est d'essayer quelque chose de différent, faire bouger les choses. Le Bureau prenait toujours de nouveaux risques avec leurs personnages, et ils étaient pas peur de changer quelque chose si ça n'a pas fonctionné. Prenez Andy (le «Nard Dog), par exemple. Andrew Bernard a commencé son voyage comme un transfert de cul-embrassant de Stanford avec un tempérament vicieux. Et cela a fonctionné pendant un petit moment, mais personne ne peut nier comment adorablement adorable Ed Helms (l'acteur chargé de ramener le "Boner Champ" à la vie) est, et il était seulement une question de temps avant que les écrivains ont expérimenté avec cela. Nous avons commencé l'enracinement pour Andy, qui était une belle chose inattendue. Daniels et son écriture super-équipe ont fait un travail incroyable rester réceptif aux téléspectateurs et les intrigues de réglage et d'arcs de caractères chaque fois que nécessaire. Ce genre de flexibilité est aussi rare que il est crucial, et les auteurs de bureau semblait toujours prêt à mettre de côté l'ego pour le bien du spectacle.

Ne pas avoir peur de collaborer

Greg Daniels, scénariste en chef pour le bureau, a fait un travail légendaire assembler une équipe d'écriture haut de gamme pour apporter Scranton, en Pennsylvanie à la télévision. Comme Mindy Kaling écrit dans son (brillant) livre, est tout le monde à traîner sans moi? Et d'autres préoccupations, Daniels son embauchés après avoir vu son jeu, Matt et Ben, qui Kaling avait écrit avec sa meilleure amie, Brenda Withers. Il a repéré son talent et de l'esprit de l'intérieur un public, et il a fait un mouvement rapide de l'embaucher pour écrire sur le spectacle. Daniels a réuni une poignée d'as de la comédie, y compris BJ Novak (jamais entendu parler de lui?) Et Paul Lieberstein (oui, le gars qui joue le Toby Flenderson redouté), et laissez-les apportent chacun leurs propres forces à la table. Non seulement ces comédiens brillants collaborent dans la chambre de l'écrivain, mais beaucoup d'entre eux avaient aussi des personnages dans le spectacle. Ceci est presque toujours un moyen infaillible pour créer un spectacle hilarant. Lorsque écrivains travaillent pour eux et avec l'autre, les blagues sont exécutés à merveille, et le spectacle adopte une famille sensation qui est irremplaçable.

Si vous ne correspondez pas au moule, créer votre propre

Lorsque le bureau a fait ses débuts en 2005, il était le seul de son genre comédie. Les États-Unis ne avions pas encore connu ce genre d'écriture sur un réseau comme NBC, et beaucoup spéculé qu'il ne le ferait jamais. Mais savez-vous pas, les téléspectateurs étaient totalement réceptif à quelque chose de nouveau et de différent. Bientôt, d'autres spectacles ont suivi, comme des parcs et loisirs, qui a été co-créé par Greg Daniels et avait une atmosphère semblable faux documentaire, sec.

Du bureau, je appris que la comédie ne doit pas être tous les lignes de punch et de malentendus élaborés. Quand nous pensons à ce qui nous divertit dans la vraie vie, la journée normale et banale à jour peut être fascinant et drôle, aussi. Je re-regarder le Bureau au moins une fois par an, grâce à Netflix, et il est devenu une partie de ma propre processus créatif pour étudier cet excellent spectacle. Donc, à partir du fond de mon coeur, je vous le dis Dunder Mifflin, les gens du papier de la personne-personne, Happy 10e anniversaire!

(Image via ).

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