Erwin Schrott comme Dulcamara et Anna Netrebko comme Adina dans «L'Elisir d'Amore» de Donizetti au Metropolitan Opera le 17 Janvier 2014.
(Photo: Photo: Ken Howard / Metropolitan Opera)
Le 1er février, le Metropolitan Opera a présenté "L'Elisir d'Amore» de Donizetti pour la dernière fois dans la saison 2013-14. La performance était aussi la dernière fois que la soprano Anna Netrebko jouera l'héroïne Adina pour un public; Netrebko se fait l'annonce via les médias sociaux , le dimanche.
Erwin Schrott comme Dulcamara et Ramón Vargas Nemorino dans "L'Elisir d'Amore" La photo de Donizetti: Ken Howard / Metropolitan Opera
Vocalement, Vargas était merveilleux. Son aria d'ouverture a été livré avec l'ardeur et de l'urgence; un immédiatement eu le sentiment que Nemorino était en détresse. Son insistance sur les mots «idiota" et "sospirar" a également suggéré le manque de Nemorino de confiance. Le concertato de pezzo est initiée par les lignes lugubres du ténor "Adina Credimi" étaient crève-cœur; La voix de Vargas pleura presque comme il a imploré pour la bien-aimée de son mariage à être reportée. "Una Lagrima Furtiva" du second acte était convaincant dans son rythme et le tempo de propulsion. Les dernières lignes "Si puo morir" sont souvent livrés lentement; presque un geste introspectif dans certains spectacles. Cependant, Vargas vraiment les chassa un après l'autre avec toute la puissance de sa voix, en ajoutant une excitation et l'urgence pour l'auditeur qui est rarement entendu dans cette aria particulier.
Nicola Alaimo a été formidable que Belcore, profitant de son entourage à chaque instant. Son entrée a indiqué que cet homme était si plein de lui-même qu'il a perdu le sens des proportions. Il regarde l'arrière de Adina dans un moment comme si de décider si elle vaut la peine de courtiser. Il tente de lui caresser les seins dans un autre. Et quand il se rend compte qu'elle est pas si facile, il essaie de la domestiquer vicieusement. La chose merveilleuse au sujet de cette performance est qu'il n'y a pas tenté d'être plus porteurs dans la méchanceté ou de distanciation du personnage; Alaimo parvient à trouver un équilibre qui maintient Belcore réel et du plaisir en même temps. Sa voix était d'un grand secours à cet égard ainsi que le baryton semblait très confiant. À un moment donné dans son aria d'ouverture "Come Paride Vezzosso" il interpolée un haut-G passionnant qui est rarement présenté dans la plupart des spectacles.
Basse uruguayen Erwin Schrott sans doute volé la vedette comme intrigant docteur Dulcamara. Ou devrions-nous l'appeler capitaine Jack Sparrow. Dès le moment où il est entré dans le stade, Dulcamara de Schrott non seulement ressemblait personnage emblématique de Johnny Depp, mais aussi se comporta comme lui. Il était spastique dans ses mouvements et généralement décalé. Il interagit avec le monde autour de lui pas comme les autres; flirter avec les membres de la chorale, les nourrir dans le deuxième acte, en sifflant avant qu'il prononça les mots «sénateur». Il était même un amusant à regarder dans une scène où il a inspecté la bouteille de vin pour voir si elle avait vraiment magiques contenu. Un autre moment particulièrement mémorable est venu au cours de la Loi sur 1 duo avec Nemorino. Dulcamara dit Nemorino pour calmer vers le bas tandis que le ténor continue de répondre avec un accent vigoureux. Schrott couru vers Vargas et mit ses mains ensemble pour désigner le signe de diminuendo qui est habituellement écrit dans partitions. Il a lentement ses mains rapprochées; Vargas a répondu avec un diminuendo. Comme la note est venu à une fin, Schrott fait un geste mener pour finaliser la phrase; ce moment ludique apporté applaudissements bien méritée du public. Vocalement, Schrott était dynamique et puissante; son volume de résonance à travers le grand hall. Son crépitement était impeccable et son legato était élégante et posée; le caractère peut-être déplacer maladroitement à propos, mais il était certainement dans le contrôle de lui-même.
Nicola Alaimo que Belcore et Ramón Vargas Nemorino dans "L'Elisir d'Amore" La photo de Donizetti: Ken Howard / Metropolitan Opera
Et puis il ya Netrebko. Ce fut le moyen idéal pour la soprano de dire au revoir à un personnage qui a probablement amenée une quantité énorme de souvenirs. Elle dansait à un certain nombre de cas, en soulignant à quel point le plaisir qu'elle éprouvait. Elle a flirté avec Vargas de Nemorino dans la plupart de la Loi 1, scène 2 duo, en insistant sur le moment où Adina réalise effectivement qu'elle peut se sentir quelque chose pour le héros. Vocalement, Netrebko était comme imposant comme elle l'a jamais été. Son colorature, un point sensible pour les principaux auditeurs, était presque impeccable, en particulier pendant la cabalette finale. Ses notes élevées étaient également assez prodigieuse, surtout quand elle chante sur le chœur dans la loi 2 pour obtenir l'attention de Nemorino. Mais le plus impressionnant de tous est l'élégance et l'équilibre qu'elle a apporté à des moments lyriques plus à couper le souffle du rôle. L'aria "Prendi per me sei libero» était un brillant exemple tels. Approche délicate de Netrebko à l'air vraiment révélé la vulnérabilité de Adina pour la première fois dans toute la soirée. La même chose peut être dite pour sa livraison des premières lignes magnifiques du duo "Chiedi all'aura lusinghiera" qui avait une nostalgie crémeuse qui correspondait à la poésie romantique du livret.
Chef d'orchestre Maurizio Benini était merveilleux dans la fosse, en particulier pendant l'ouverture où il a filé à travers avec l'abandon sauvage. Ceci ajouté à l'urgence et la franchise de la musique; il a également mis en évidence un magnifique 16 notes exécuter par les bois qui a rarement le même effet magique.
La production de ce "Elisir" peut encore sentir inutile, mais les chanteurs eux-mêmes ont rappelé le spectateur que les productions ne font pas un opéra. Ils font.