Amy Adams et Christoph Waltz étoiles dans le dernier film de Tim Burton "Big Eyes" (Photo: The Weinstein Company)
Le 25 décembre, la Weinstein Company a publié le dernier film de Tim Burton "Big Eyes," à propos de Margaret Keane et l'histoire derrière ses peintures.
Poster latine: Que vous a inspiré pour écrire ce gars scénario?
Larry Karaszewski: Nous avons cette fascination pour la culture pop et l'une des choses au sujet de cette histoire a été que les peintures sont tellement emblématique et le type de célèbre. Tout le monde sait que ces genre de grands yeux, des pleurs d'enfants, mais personne ne connaissait l'histoire derrière eux. Et plus la recherche que nous avons fait, le plus fascinant, nous avons trouvé cette histoire soit. Donc, l'idée que vous dites à un film où vous utilisez ces images, mais aussi avoir cette bizarre "Qui a peur de Virginia Woolf" mélodrame comique va vraiment nous intriguait. Et ce aussi vraiment intrigué nous était que Walter était un tel caractère ... blowhard étonnant que nous avons tendance à mettre au premier plan dans nos films - si son Ed Wood ou d'Andy Kaufmann dans "Man on the Moon." Dans ce cas, il serait l'antagoniste plutôt le protagoniste, et cela nous permettrait d'écrire un film à partir du point de vue, de quelque chose que nous avions jamais fait auparavant d'une femme. Et nous avons pensé que ce serait un défi intéressant.
Scott Alexander: La partie de la culture pop fringy faisait appel à nous parce que tout le monde sorte de se souvient de ces peintures étranges, mais personne ne sait où ils sont venus. En outre, les manigances en coulisses de la façon dont Walter a fait con et approprié l'art pour lui-même et ensuite compris comment il pouvait faire des tirages à bas prix et les agrafer dans des cadres en bois bon marché et les vendre dans les pharmacies et les supermarchés, les quincailleries et les stations d'essence, il était juste une histoire bizarre. Et soudain, il est sur "The Tonight Show", et il donne des peintures de Joan Crawford, Natalie Wood et Kim Novak, et ils sont la peinture Jerry Lewis, et ce fut une histoire bizarre.
LK: En outre, l'intersection de l'art élevé et une faible art nous fascine toujours. Par exemple, "Ed Wood". En racontant l'histoire de quelqu'un qui est connu comme le pire réalisateur de tous les temps, vous donnez ce drame inhérent que vous ne seriez pas obtenir si vous faisiez un film sur un grand cinéaste. Même manière avec le Keanes. Parce que beaucoup de gens ont regardé leurs peintures avec dégoût, nous étions effectivement en mesure de faire un film qui est vraiment sur les questions de l'art. Ces personnages ne cessent de parler de l'art, et il était une chose fascinante à aborder.
LP: Qui avez-vous parlé effectivement avec quand vous faisiez des recherches pour le film?
SA: Nous avons commencé à travailler sur ce projet en 2003. Walter est mort en 2000, de sorte que nous n'a jamais pu rencontrer Walter. Mais je suis sûr que nous aurions aimé rencontrer avec Walter et d'entendre son histoire aussi grandiose et fou que cela peut avoir été. Margaret et Jane sont les seules personnes que nous avons rencontrées. Je veux dire que nous avons fait beaucoup de recherches. Mais beaucoup de coulisses pièces du puzzle ne faisaient pas de sens, et nous avons vraiment besoin de s'asseoir avec Margaret de comprendre comment il est arrivé et comment Walter est venu de vendre la première peinture la première fois que fut pas le sien. Comment il est arrivé la deuxième fois et comment il est arrivé à un point où elle était maintenant complice, et elle était d'accord pour le faire. Et la seule façon de comprendre qui devait asseoir avec Margaret et d'entendre son histoire. Donc, avec tous les films biographiques que nous avons écrit, nous avions fait jamais traqué la personne avant et essayé d'obtenir leurs droits de la vie nous-mêmes. Et nous avions besoin des droits de Margaret parce que nous devions également les droits à l'art. Vous ne pourriez pas faire ce film sans les peintures. Et si nous voulions obtenir son côté de l'histoire et nous voulions pour obtenir sa confiance afin que nous puissions obtenir ses droits de la vie.
LK: La chose était aussi que Walter était le visage public. Quand nous avons fait toutes les recherches, nous avons trouvé beaucoup d'histoires au sujet de la Keanes, mais ils étaient en quelque sorte toutes les histoires publics de Walter Keane. Voilà comment nous avons fini par faire ce personnage de colonne ragots joué par Danny Huston. Nous lisions une colonne, et Walter avions un gars dans le journal qui était l'impression tout ce qu'il disait.
SA: Ils ont eu clairement une relation étroite.
LK: Mais ce que nous étions disparus ont été les moments privés. En parlant à Margaret et obtenir sa confiance, elle pourrait nous dire à propos de sa relation avec sa fille et comment elle a fini par perdre tous ses amis parce qu'elle était pas un bon menteur et elle ne se sentait plus à l'aise avec les gens. Et cela a fini par être le cœur du film. Et pour obtenir cette information que vous aviez à gagner la confiance de Margaret.
SA: Et puis elle a commencé à parler de l'importance du témoin l'Eternel était avec elle et elle voulait que pour être dans le film. Ce fut même pas quelque chose que nous avions initialement envisagé. Dès qu'elle nous a parlé à travers elle, nous sorte de pensée qui était ce que lui a donné la confiance nécessaire pour sortir Walter. Il fait sens total de la mettre dans le film.
LK: Nous aimons embrasser le bizarre. Pour nous, beaucoup de gens aurait été nerveux au sujet, y compris la section des Témoins de Jéhovah, mais nous avons adoré. Nous avons adoré l'idée que vous regardez ce film, et tout d'un coup vous voyons ces femmes marchant jusqu'à l'sideway avec un couple de bibles, et vous dire: «Où est ce que ça va?" Il faut le film dans un peu de un endroit bizarre, mais il ramène à la maison ce que l'ensemble est d'environ, qui est debout pour vous-même et de dire la vérité. Et debout contre un menteur. Alors, nous nous sommes embrassés cet article plutôt que de courir loin de lui.
LP: Quel a été le processus de travail avec Tim Burton, avec qui vous avez travaillé avant, sur "Ed Wood"?
SA: Il n'a pas été largement dissemblables. Je veux dire, il est drôle, les deux films est arrivé parce que Tim se détachait d'une chaîne de films géants coûteux qui tirent pour un temps très long. Je pense que dans les deux cas, il cherchait à faire quelque chose de plus petit et plus agile. Je veux dire, nous sorte de entretenu une relation au fil des ans. Nous ne travaillons sur des films sans crédit et les films avec Tim qui n'a pas été fait. Il avait eu une relation continue. Après avoir essayé de faire le film, nous avons mis en Tim en tant que producteur pour nous aider. Donc, techniquement, il est venu sur le projet il ya cinq ans en tant que producteur et il n'a toujours pas obtenir faite. Puis, il ya deux ans, Christoph Waltz surface et nous avons vu que cela pourrait être un véritable marchand pour le film. Nous avions été si abattu à ce point. Nos budgets conservés plus en plus petits qu'il ne semblait pas faisable. Et nous avons dit Tim à propos de l'idée de Christoph et Tim sommes vraiment excités et nous avons pensé que ce fut une énorme opportunité. Tim pourrait simplement agiter sa baguette magique Willy Wonka et le film allait enfin se fait. Nous avons atteint un certain point où nous voulions que le film se fait et nous savions Tim ferait un excellent travail. Tim semble aimer notre écriture, il aime notre ton et notre mélange de comédie et de drame et de la tristesse et de l'étrange. Et si nous nous sentions comme cela est le gars que nous pourrions remettre au large de notre script et il serait tout simplement faire un excellent travail.
LK: Nous avons eu une grande expérience avec lui sur "Ed Wood", où il célèbre abattu notre premier projet. Il n'y avait pas vraiment de révisions. Il genre de fait la même chose sur ce film. Il tire ce que nous écrivons, mais il en fait un film de Tim Burton. Voilà donc ce que fait une collaboration intéressante. L'autre chose est que nous avons senti une obligation personnelle de Margaret Keane. Quand nous sommes arrivés à ses droits de la vie, elle était âgée de 70 ans de retard et maintenant elle est dans ses fin des années 80 et nous voulions obtenir le film fait pour qu'elle puisse le voir et elle pourrait en profiter.
LP: Quelle a été l'expérience de voir Amy Adams apporter votre script pour la vie? Et à quel point est-elle venue dans la discussion?
SA: Elle est venue immédiatement. Je veux dire dans l'une de nos configurations antérieures nous avions chassé son brièvement. Mais dès que Tim a décidé qu'il allait diriger avec Christoph Waltz, nous nous sommes assis avec Tim quelques jours plus tard, et elle était certainement au sommet de notre liste. Et puis elle a effectivement écrit une lettre de fan de Tim dire combien elle a identifié avec le matériel et combien elle aimait la part de Margaret et comment elle était excitée à l'idée de travailler avec Tim. Elle a chassé la partie. Elle était étonnante parce que si vous regardez le film attentivement, elle ne reçoit pas beaucoup de dialogue. Christoph est la gueule. Walter arrive à faire tout le bavardage, et elle doit approcher presque comme une actrice de cinéma muet en termes d'amener toute cette émotion. Et vous sorte de voir toute sa transformation à travers le film, et elle doit le faire avec très peu à dire. Elle est une actrice étonnante avec la façon dont elle tient à ces moments.
LK: Oui, tant du film est à regarder son visage quand elle regarde Walter, et vous comprenez qu'elle est en amour avec l'homme, mais, dans le même temps, peur de lui. Dieu merci, nous avons quelqu'un qui est si fascinant à regarder.
SA: En raison de la vanité du film, qui est qu'il ya gros mensonge passe. Il n'y a personne, elle peut dire. Notre personnage a un grand secret, et le caractère est obligé de communiquer en silence.
LP: Comment pensez-vous les gars se sentent sur le prix buzz que le film a été faire?
SA: Il est agréable parce que les gens sont réellement vu le film, qui est aidé par tout le buzz.
LK: Nous reconnaissons que nous écrivons des films excentriques. Et ce qui a été vraiment agréable est récompenses buzz mais aussi que le film a bien joué avec le public. Comme nous avons eu un dépistage de 1600 personnes dans un théâtre, et il y avait donc beaucoup de rires et des applaudissements, ce qui est vraiment gratifiant. Je ne pense pas que ce soit quelque chose que nous ne nous attendions pas. Les gens sont tellement derrière Margaret que quand elle se lève pour elle-même, ils éclatent en applaudissements. Je ne pense pas que nous avons eu l'un de nos films jouent comme un "Rocky". Et bien sûr, nous sommes très heureux de les nominations aux Golden Globes pour trois personnes très méritantes. Amy est incroyable, Christoph est incroyable, et la chanson que Lana del Rey a écrit pour le film a si magnifiquement. Nous avons travaillé avec elle un peu quand elle est venue par voir le film, et elle était vraiment une partie de cette.
LP: Pouvez-vous les gars nous dit un peu plus sur le nouveau film Goosebumps qui est à venir?
SA: Techniquement, nous avons travaillé sur elle en 2009, mais ce qui est sorte de drôle est qu'il est un peu un hybride. Toutes ces années, nous avons eu deux sortes de films. Nous avons écrit nos films biographiques, qui est en quelque sorte de ce que nous sommes connus pour notre genre préféré et de film. Mais nous avons également fait beaucoup de films de famille. Et nous avons réalisé que Goosebumps est hybride car le script que nous avons écrit est une sorte de biopic faux de RL Stine. Mais il est un film bidon de Stine. Lorsque le studio dit qu'ils voulaient un film sur Goosebumps, nous l'avons dit, "Quel livre?" Ils ont dit, "Nous ne savons pas. Voici chacun d'eux." Et ils sorte de dumping 800 livres sur notre pas de la porte, et le problème est que chaque livre individuelle est trop courte pour se transformer en un film. Voilà pourquoi ils en ont fait dans des émissions de télévision de 30 minutes. Et nous avons essayé de comprendre comment nous pourrions faire un greatest hits et obtenir la plupart des monstres là-dedans.
LK: Nous avons pensé, "Comment pouvons-nous créer un univers où toutes les créatures pourraient vivre ensemble?"
SA: Nous avons donc eu une idée. Que faire si RL Stine écrit un livre et le monstre devient réel? Et puis il a pour la contenir. Telle était la grande idée.
LK: Il est un film sur lui-même. Le film est à propos de Goosebumps Goosebumps. Voilà certainement ce que nous avons apporté à ce projet.